如果你還在猶豫本週要不要進戲院看《96分鐘》，或者你剛看完出來滿腦子問號與震撼，這篇文章正是為你準備的。
作為台灣影史首部高鐵爆破災難片，這部電影的野心顯然不只是想拍一部爽片而已。它把林柏宏與王柏傑關進時速 300 公里的密閉車廂，用好萊塢等級的特效包裝了一個極度殘酷的哲學問題。在進場（或二刷）之前，這 4 個關鍵看點你絕對不能錯過。
【看臉】林柏宏 x 王柏傑的「生死CP感」
說實話，很多人就是衝著這兩張臉去看的。但《96分鐘》給的不只是顏值，還有濃濃的化學反應。林柏宏飾演的拆彈專家冷靜、壓抑，每一個剪線的手部特寫都讓人屏息；而王柏傑則自帶一股遊走在法律邊緣的狂野與危險氣息。
兩人在片中從互相猜忌、持槍對峙，到最後為了活下去而不得不把背後交給對方。那種在生死關頭交換的眼神，被網友戲稱為「比炸彈還危險的火花」。這不是單純的警匪對立，這是一場關於信任的極限拉扯，雙帥同框的張力絕對值回票價。
【看錢】台灣首座 LED 虛擬攝影棚的視覺革命
你看電影時，有沒有覺得這次的窗外風景特別「真」？不再有那種假假的綠幕去背感？那是因為《96分鐘》砸重金引進了與美劇《曼達洛人》同等級的 LED 虛擬攝影棚 (Virtual Production) 技術。
簡單來說，演員身後的背景不是後製貼上去的，而是巨大的 LED 螢幕實時播放的高速風景。這意味著隧道裡的忽明忽暗、夕陽灑在林柏宏臉上的光影變化，全部都是真實的物理反射。這項技術讓台灣的災難電影終於擺脫了「五毛特效」的尷尬，營造出令人窒息的沉浸感。
【看腦】終極版的「電車難題」
這部電影最核心的恐懼，不是炸彈會爆炸，而是選擇。劇情設定了一個無解的死局：如果不減速，炸彈就會在抵達高雄時引爆；但如果為了保住車上的人而持續加速，可能會導致出軌並衝進人口密集的城市。
這就是經典的「電車難題」：該犧牲車上的少數人，還是賭上市區裡的無數生命？電影沒有給出廉價的英雄主義答案，而是血淋淋地呈現了政客的算計、乘客的暴動與主角的掙扎。走出戲院後，你會忍不住問朋友：「如果是你，你會按下那個按鈕嗎？」
【看心】請準備好衛生紙給李李仁
在一群年輕帥哥的拚搏中，李李仁飾演的角色（為了不爆雷，我們先稱他為關鍵乘客）扛起了全片最重的催淚彈。不同於主角們擁有拆彈的技能或對抗的武力，他代表的是我們每一個平凡人——在災難面前無能為力，卻為了保護家人而生出巨大勇氣的父親。
他在片中某個沈默的背影，以及最後關頭的決定，是那種會讓你後勁很強、想打電話回家的哭點。如果說林柏宏負責讓你的腎上腺素飆升，那李李仁就是負責讓你淚腺失守的關鍵。
《96分鐘》證明了台灣也能拍出高質感的災難類型片。它有讓大腦當機的道德困境，也有讓心跳漏拍的動作場面。無論你是為了看帥哥、看特效，還是想挑戰人性底線，這班列車都值得你搭上一程。只是建議看完後，搭高鐵時不要隨便盯著別人的行李箱看。
