《奧德賽》7月17日在台灣上映，爛番茄98%，諾蘭生涯最高分。但在你買票進場之前，有幾件事先知道，會讓你的觀影體驗完全不一樣。
這不是《特洛伊》，也不是《神鬼戰士》
很多人對「古希臘史詩電影」的印象是2004年的《特洛伊》——血腥的戰爭場面、布萊德彼特的阿基里斯、攻城的史詩規模。《奧德賽》不是這個類型。
特洛伊戰爭在這部電影開場時已經結束了。你不會看到木馬屠城，不會看到大規模的攻城戰，你看到的是一個男人在戰爭結束之後，試圖回家的故事。這是一部關於漂泊和歸途的電影，不是一部關於戰爭的電影。
奧德修斯是誰，他為什麼回不了家
如果你對這個故事完全陌生，三分鐘補課版是這樣的：
奧德修斯是希臘聯軍裡最聰明的將領，特洛伊戰爭的木馬屠城計就是他想出來的。戰爭結束後，他帶著船隊踏上返鄉之路，但在途中得罪了海神波賽頓——他刺瞎了波賽頓的兒子獨眼巨人的眼睛，波賽頓因此誓言讓他永遠回不了家。
接下來的十年，他遇到了女巫喀耳刻把他的船員變成豬、遇到了用歌聲誘惑水手的賽蓮海妖、遇到了下地府與亡者對話、遇到了仙女卡呂普索把他困在島上七年。他失去了所有同伴，孤身一人，不知道家裡的妻子潘妮洛普還在不在等他。
這個故事的核心問題只有一個：他能不能回家？
潘妮洛普是這個故事的另一個核心
荷馬的原著裡，潘妮洛普等待丈夫的這條線，和奧德修斯漂流的故事同樣重要。
在丈夫失蹤的十年裡，大批求婚者湧入她的宮殿，吃她的食物、喝她的酒，逼迫她改嫁。她想了一個辦法拖延時間——她說等她織完一件壽衣就改嫁，然後每天白天織、每天晚上拆。這場曠日持久的等待，是整個故事裡最讓人動容的部分之一。
安海瑟薇飾演的就是潘妮洛普，影評人幾乎一致認定她是全片情感核心。進場前知道這個角色的重量，你在看她的每一場戲時會有完全不同的感受。
湯姆霍蘭德演的是奧德修斯的兒子
忒勒馬科斯在父親失蹤的時候還是個嬰兒，等到故事發生時他已經是個20歲左右的年輕人，在母親身邊看著那些求婚者越來越囂張，試圖去打聽父親的下落。
湯姆霍蘭德詮釋的是這個從來沒有見過父親、卻一直活在父親的名聲底下的兒子。這條線說的是「成為英雄的兒子是什麼感覺」，和奧德修斯的漂流線形成了有趣的對照。
露琵塔妮詠歐一人分飾兩角，兩個都很重要
她同時飾演海倫和海倫的姊姊克萊坦妮絲特拉。
海倫就是那個「世界上最美的女人」，特洛伊戰爭的起因，戰後她回到了丈夫身邊。克萊坦妮絲特拉則完全不同——她是一個帶著滔天怒火的女人，在丈夫阿伽門農遠征特洛伊的十年裡，她做了一個讓所有人震驚的決定。
諾蘭讓同一個演員詮釋這兩個角色，是因為她們是同一塊硬幣的兩面——一個是被世界投射了無數想像的女人，一個是把憤怒化為行動的女人。知道這兩個角色的關係，你在看她們出場時的理解會深很多。
神明不會出現在銀幕上
這是諾蘭最讓人意外的一個決定，也是進場前最值得知道的事。
荷馬原著裡神明無所不在，雅典娜幫助奧德修斯、波賽頓阻礙他、宙斯在中間調停——但諾蘭選擇讓神明以自然和角色信仰的形式體現，沒有任何演員飾演神明本身。颶風是波賽頓的憤怒，平靜的海面是雅典娜的庇護，那些發生在奧德修斯身上的神蹟，你不會看到神站在那裡揮手，你只能感受到那個力量。
知道這個設計，你才不會在等待神明出場的過程中分心，而是把注意力放在那些「感受神明存在」的時刻。
最後一幕很重要，不要急著站起來
幾乎所有看過的影評人都提到最後一幕是全片的情感高峰，有人說「最後一幕足以讓整段旅程成立」，有人說「那個場景會永遠烙印在記憶裡」。
172分鐘之後，不要急著收拾東西離場，把那個結尾好好看完。
