如果一部電影的主角是布萊德彼特，觀眾通常很難不把注意力放在他身上，但《野獸之心》似乎是個例外。9月19、20日台灣口碑場開跑後，第一波觀眾討論很快就出現一個相當有趣的共識：這部電影最讓人記住的，可能不是布萊德彼特，而是他的狗。
《野獸之心》講述前特種部隊軍官詹姆斯與退役戰鬥犬奧丁前往阿拉斯加荒野，原本只是一次遠離生活的旅程，卻因飛機墜落而變成生死求生。兩個都曾經歷過戰場的「老兵」，必須在冰冷荒野中重新學會依靠彼此。導演大衛艾亞過去擅長描寫軍人與戰爭創傷，這次則把槍林彈雨換成了雪山、森林與野獸，讓「戰場結束之後怎麼活下去」成為故事底下真正的情感主題。
一人一狗的設定，意外成為電影最有效的武器
電影最大的優勢，就是它沒有安排太複雜的人物關係。大部分時間裡，畫面就是布萊德彼特、一隻狗，以及看不到盡頭的荒野。這種極簡設定其實很冒險，因為只要人與狗之間的關係沒有成立，剩下的求生情節就很容易變成單純的「走路、找食物、躲危險」。但目前海外與台灣口碑場反應看來，至少「奧丁值不值得觀眾關心」這件事，電影做到了。
PTT目前已有口碑場觀眾分享，認為布萊德彼特與狗狗之間的患難情誼相當感人，甚至提到身旁有觀眾看到哭出來；也有人表示自己本身養狗，看完更是直接哭爆。這類反應其實很能說明電影的情感策略：它並不需要觀眾完全相信每一個求生決定，只要你真的在乎這一人一狗能不能平安回家，很多危機場面就已經有了情緒張力。
「狗狗演得比布萊德彼特還好？」海外觀眾也有同感
更有趣的是，這種「狗狗搶走布萊德彼特風采」的反應並不只出現在台灣。電影首波海外反應中，有不少評論直接把奧丁視為電影最大亮點，甚至出現拿狗狗演技開玩笑、認為牠比布萊德彼特更搶眼的評論。雖然這類說法帶有社群玩笑成分，但也反映出奧丁並不是一個可有可無的配角，而是電影真正的情感中心。
而且奧丁這個角色還有另一層意義。牠本身就是戰鬥犬，和詹姆斯一樣經歷過戰場，因此電影其實把「軍人創傷」與「動物創傷」放在一起描寫。兩個角色都曾經被戰爭留下痕跡，卻又必須在離開戰場之後繼續生活。荒野求生因此不只是單純的逃出生天，而更像是兩個生命一起重新找到生存理由的過程。
劇情不是沒有問題，尤其「為什麼不留在原地」很容易讓人出戲
不過，如果把情感層面拿掉，《野獸之心》的劇情就沒有目前的口碑那麼無懈可擊。台灣觀眾最常見的吐槽，就是角色在墜機後的行動選擇。既然已經求救，身邊又還有部分生存物資，為什麼還要冒險離開原本位置？而且後面遇到的一些危機，又與主動移動有關，讓部分觀眾看完後忍不住認為角色其實可以避免不少麻煩。
這也是目前《野獸之心》最值得討論的地方。它不是那種「所有人都覺得劇情很爛」的電影，反而比較像是情感與邏輯各自拉著觀眾往不同方向走。你如果願意接受這是一場為了讓角色繼續前進而設計的冒險，會比較容易享受沿途的危機；但如果你本身熟悉登山、露營或野外求生，很可能會一路忍不住在心裡替主角安排另一套生存方案。
第一波海外評價偏正面，但「好看」與「深刻」是兩回事
從目前已經公開的海外評論來看，《野獸之心》的評價比較接近「好看、有效、情感充足」，而不是「劇本有多驚人」。Rotten Tomatoes目前只有1則正式評論，因此100%新鮮度還沒有太大的參考價值；該評論給出7/10，認為電影雖然沒有在類型公式上做出很深的突破，卻很有效地完成了它想做的事情。
這個評價其實很貼近目前看到的整體討論。電影有漂亮的荒野景色、具有壓迫感的聲音設計，也有布萊德彼特與狗狗之間足夠強烈的情感連結；但另一方面，劇情本身並沒有複雜到讓人看完之後還需要反覆推敲。它真正想留在觀眾心裡的，似乎就是「即使身處最糟糕的地方，也不要放棄身邊那個跟你一起撐下去的夥伴」。
因此，如果要用一句話形容目前《野獸之心》的口碑，或許可以說是：「不是一部不能吐槽的求生神作，卻是一部很可能讓愛狗的人哭著走出戲院的電影。」
而且目前最有趣的地方還在於，正式上映後到底會有多少觀眾願意原諒那些劇情上的不合理。畢竟從口碑場第一波討論來看，已經有人開始在意「狗狗最後到底怎麼樣」，甚至把這件事情當成決定自己要不要進戲院的關鍵。對一部把人狗關係當成核心的電影來說，能讓觀眾如此在乎角色命運，本身就是相當直接的情緒效果。
《野獸之心》口碑場掀討論：「狗狗才是真正主角」？布萊德彼特新片讓養狗觀眾哭爆
