由湯姆克魯斯主演、奧斯卡導演阿利安卓崗札雷伊納利圖執導的《挖掘者》，原本就不是一部容易被歸類的電影。它表面上有災難片的架構：一名掌握龐大權力的石油大亨，因為自己的行動引發足以撼動世界的危機，接著想盡辦法挽救局面；但真正進入電影後，觀眾很快會發現，它根本不打算乖乖拍一部「世界末日來了，英雄要拯救大家」的商業大片。
這也是目前海外評論最大的分歧來源。有人看到的是一部極度瘋狂、充滿黑色幽默，而且不斷在形式上翻牌的政治諷刺；另一派看到的卻是過度自信、資訊塞得太滿，甚至讓人覺得導演一直在提醒觀眾「你看，我正在拍一部很有想法的電影」。爛番茄目前對它的評論整理，也直接把《挖掘者》形容成一場大膽的嘗試，只是這場「大膽揮鏟」有時挖到金礦，有時則挖了個坑。
喜歡《挖掘者》的人，到底喜歡它什麼？
目前比較正面的評論，其實很少只是單純說「劇情精彩」。更多人稱讚的是它的野心與不可預測性。電影不斷在黑色喜劇、環境災難、政治諷刺與荒誕寓言之間切換，甚至還加入更出人意料的敘事結構，讓觀眾很難按照傳統災難片的套路去猜下一步。
《時代雜誌》甚至給出 4/5 星，認為電影雖然一點也不含蓄，卻非常瘋狂、出人意料，而且有一種「不管你喜不喜歡，我就是要拍成這樣」的氣勢。評論尤其稱讚它的多層敘事，以及電影在災難背後其實一直在討論「人們如何透過故事理解恐懼與憤怒」。
這也是《挖掘者》目前最有趣的地方：它不是那種看完會讓所有人都說「這部電影拍得很完整」的作品，而比較像一場導演把大量想法一次倒進電影裡的實驗。喜歡的人會覺得這種失控感正是魅力，不喜歡的人則會認為電影根本不知道什麼時候該停下來。
不喜歡的人，嫌的也正是這些東西
負評最常出現的關鍵字，則集中在「自負」、「說教」、「過度誇張」以及「太想證明自己很聰明」。
《綜藝報》就認為，《挖掘者》想成為氣候變遷版的《奇愛博士》，卻因為過度用力的表演與說教式表達，讓原本應該具有諷刺效果的內容失去笑點。 《衛報》的評論更直接，認為這部電影冗長、膚淺又過度自我陶醉；《洛杉磯時報》則形容它是一部凌亂的氣候諷刺作品，偶爾能挖到真正精彩的東西，但並不是每一個選擇都有效。
因此，如果單純把《挖掘者》的負評理解成「故事不好」，其實有點可惜。很多影評真正不滿的，是電影表達自己的方式。它太大聲、太瘋、太急著把政治與環境議題丟到觀眾面前，甚至連角色的表演都刻意推到漫畫式的程度。
所以《挖掘者》到底是神作還是失控？
答案可能取決於你對「電影應該多瘋」的接受程度。
如果期待的是另一部《不可能的任務》，那麼《挖掘者》恐怕會讓人非常意外；但如果喜歡導演把電影拍成一個不斷改變形狀的黑色寓言，那麼它反而可能是今年最值得討論的作品之一。就連目前的爛番茄共識，也沒有把它簡單歸類成失敗，而是承認它的視覺風格與野心非常鮮明，只是這些選擇並不總能順利轉化成笑點。
因此，《挖掘者》真正值得討論的問題或許不是「好不好看」，而是它是不是太想一次做到太多事情。它想談氣候危機、權力、資本、政治、媒體，也想拍成黑色喜劇，更不惜把敘事結構拆掉重組。對某些觀眾來說，這種失控正是電影最迷人的地方；對另一批人而言，則可能只是兩個多小時的疲憊。
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